O Que é Gradação De Cores? Criando Paletas de Cores de Vídeo Impressionantes

As cores de um vídeo podem contar sua própria história.

Ajustar a paleta de cores de um clipe pode alterar drasticamente seu humor e a forma como a filmagem afeta as emoções do espectador. Experimente isso com gradação de cores para levar as imagens da sua câmera para o próximo nível.

Seja você um novato no mundo da edição ou um cineasta experiente, há muitas dicas e truques de gradação de cores para transformar seus vídeos e engajar o público.

Para que é usada a gradação de cores?

Na mídia visual, a gradação de cores é o processo de ajustar e aprimorar imagens e gravações para criar tons de cores consistentes.

Você pode aplicar gradação de cores em fotos ou vídeos para melhorar as imagens, criar estados de espírito e moldar a percepção do espectador sobre as histórias que você quer contar. Quando se trata de conteúdo curto, como TikTok, Instagram e YouTube Shorts, a gradação de cores ajuda a criar uma marca e um reconhecimento de marca consistentes.

O tipo de arquivo é um fator importante na gradação de cores. RAW é um tipo de arquivo grande que contém muitas informações, e vídeos e fotos RAW têm registros de cores ricos em dados que você pode manipular e corrigir facilmente para criar paletas de cores diferentes. Quando as imagens RAW não correspondem à paleta desejada, você pode usar ferramentas de edição de fotos e vídeos para corrigir as cores do conteúdo.

Se você fotografar fotos ou gravar vídeos em formatos compactados (tamanho de arquivo menor com menos dados), como JPEG ou MPEG, terá muito menos dados com os quais trabalhar, o que significa que não poderá manipular as cores tão bem quanto os arquivos RAW não compactados. Muitos smartphones não têm a funcionalidade RAW, mas alguns telefones de última geração, como o iPhone 13 Pros e mais recentes, oferecem esse recurso.

Correção de cores versus gradação de cores

Se você usa gradação de cores para manipular as cores de um vídeo, o que é correção de cores?

A correção de cores transforma os clipes RAW em uma forma “realista”, restaurando as imagens em cores mais naturais e realistas do que a gravação capturada.

Ao corrigir as cores, você abordará a exposição, a saturação e o contraste do vídeo para garantir que as cores sejam precisas sem serem muito iluminadas e supercoloridas (exageradas) ou muito silenciosas e opacas (desbotadas).

Embora a correção de cores tenha como objetivo definir as cores RAW para uma aparência mais natural e consistente, a gradação de cores permite que você se afaste intencionalmente desses tons naturais para criar uma aparência visual exclusiva para seu conteúdo.

Depois de corrigir as cores da gravação RAW, você pode começar a gradação de cores, que é mais subjetiva do que a correção de cores e permite adicionar um clima ou tom específico ao seu conteúdo. Em vez de apenas ajustar o contraste, por exemplo, você pode adicionar uma paleta de cores mais quente para uma cena ambientada em um deserto e aumentar os destaques para reforçar o quão quente e brilhante é o cenário.

Como fazer a gradação de cores

A gradação de cores pode levar algum tempo para aprender, especialmente se você for iniciante na edição e na teoria das cores. Seguir essas etapas e aprender os principais termos técnicos pode ajudá-lo a percorrer o processo de gradação de cores:

1. Corrija suas imagens em cores

Antes de começar a gradação de cores, faça uma correção de cores para estabelecer uma boa base de cores. Para fazer isso, você precisará ajustar os seguintes parâmetros:

• Curvas — As curvas fornecem uma referência visual para realces, tons médios e sombras, permitindo que você controle e ajuste a aparência escura ou clara do seu vídeo. Use a ferramenta de ajuste de curvas em seu software de edição preferido para ajustar o contraste geral e o equilíbrio de cores de seus vídeos.
• Balanço de branco — O equilíbrio de branco é o processo de ajustar as cores para garantir que os objetos brancos pareçam absolutamente brancos, sem tonalidades e manchas indesejadas. Os brancos verdadeiros fornecem um ponto de referência para gradações adicionais, garantindo que as cores em sua filmagem pareçam realistas e precisas sob diferentes condições de iluminação, como luz do dia ou luzes de estúdio.
• Brilho e contraste — O brilho se refere à quantidade de luz em uma imagem, enquanto o contraste é a faixa de brilho ou a diferença entre as cores claras e escuras. As cenas de alto contraste geralmente parecem mais dramáticas, enquanto as fotos de baixo contraste têm cores suaves.
• Destaques e sombras — Esses controles deslizantes permitem ajustar a intensidade dos realces e sombras separadamente para aprimorar os detalhes em áreas claras e escuras da mesma foto. Dessa forma, você pode melhorar a proporção entre as partes mais claras e mais escuras da imagem, equilibrando sua faixa dinâmica.

2. Combine as cores das suas fotos

Durante essa etapa, cineastas e coloristas normalmente usam uma tabela de pesquisa (LUT) para identificar uma paleta de cores de uma determinada cena. Manter uma paleta definida em todo o projeto estabelece consistência em diferentes fotos ao combinar as cores do clipe. Isso garante que elementos semelhantes em cada cena, como roupas e planos de fundo, mantenham uma aparência de cor consistente por toda parte.

A maioria das ferramentas de edição de vídeo tem predefinições e LUTs incorporadas que você pode aplicar a várias fotos com um único clique, mas também pode criar suas próprias e salvá-las para projetos futuros. Ferramentas como Captions também permitem criar paletas de cores novas ou copiar notas de cores existentes com um prompt de texto.

No entanto, mesmo os LUTs raramente fornecem um resultado instantaneamente desejável, então verifique cada foto para fazer os ajustes necessários antes de passar para a próxima.

3. Combine tons de pele com seus personagens

Os olhos humanos são muito bons em detectar inconsistências de iluminação e sombreamento nos tons de pele dos personagens, especialmente aqueles mais próximos da tela. Em seus ajustes, certifique-se de que os tons de pele no primeiro plano da cena, bem como os personagens em segundo plano, pareçam precisos e realistas.

4. Identifique o ambiente e o humor

Após a correção básica de cores, consulte sua paleta de cores para transformar cores neutras e equilibradas em notas artísticas e exclusivas. Ajuste as cores para mudar a atmosfera de uma cena, evocar emoções específicas ou enfatizar uma narrativa específica, seja um tom quente e rústico para uma aura calma ou um visual dessaturado e dessaturado para um ambiente sombrio.

5. Revise e ajuste seu grau de cor

Revise cada foto após a gradação de cor inicial e faça os ajustes finais para obter cores consistentes em todo o vídeo. Ao unir os clipes, certifique-se de que não haja desvios entre as fotos (a menos que os desvios sejam intencionais). Use sua paleta de cores como guia, ajuste LUTs e combine cenas de cores para capturar o tom e a atmosfera pretendidos.

No entanto, é importante não exagerar na edição de cores — a gradação aprimora o trabalho dos cineastas, mas não compensa fotos ruins.

Dicas de gradação de cores

Seguir um processo sistemático de gradação de cores de vídeo pode agilizar seu trabalho, mas aqui estão algumas dicas para facilitar um pouco as coisas:

• Use rodas de cores e curvas — Rodas de cores e curvas são ferramentas poderosas e completas que você encontrará no software de edição de vídeo que permitem ajustar com precisão o equilíbrio de cores de sombras, tons médios e realces. Esse grau de controle fornece ajustes sutis, mas direcionados, que você pode não obter com controles deslizantes regulares.
• Experimente com LUTs — Teste e ajuste LUTs pré-desenhados e encontre alguns que funcionem com seu estilo visual. Os LUTs podem economizar tempo e fornecer um ponto de partida rápido para avaliações adicionais. Além disso, você pode criar seus próprios e usá-los para fotos ou projetos semelhantes no futuro.
• Obtenha várias perspectivas — Visualize vídeos com gradação de cores em diferentes dispositivos para garantir a consistência em vários monitores. Se possível, use um monitor com cores precisas para edição. Eles reproduzem as cores naturais mais precisas, o que pode ajudar a evitar o tempo extra gasto com ajustes durante a pós-produção.
• Planeje com antecedência — Escolha suas paletas de cores e planeje suas edições antes de fotografar. Ter sua visão estabelecida antes de rodar as câmeras pode ajudar a reduzir o tempo gasto editando.

Perguntas frequentes sobre gradação de cores

Aqui estão algumas perguntas frequentes relacionadas à gradação de cores:

Você corrige as cores antes ou depois da edição?

A gradação de cores é a última etapa na pós-produção após a edição. A edição se concentra em organizar, cortar e organizar imagens sequencialmente para formar uma narrativa lógica, enquanto a gradação de cores adiciona um estilo visual consistente à história.

Quais são alguns exemplos de gradação de cores?

Para ver alguns dos melhores exemplos de gradação de cores, veja filmes como Mad Max, The Cabin in the Woods e La La Land.

Em Mad Max, tons de terra saturados iluminam a ação em cenas diurnas, e tons de azul de aço dão um toque especial às cenas ambientadas à noite. Para filmes de terror como The Cabin in the Woods, o uso de cores dessaturadas e sombras amplificadas invoca um tom profundamente cheio de suspense. Quanto a La La Land, cenas mais alegres são aprimoradas com um toque aconchegante para aumentar a conexão entre os dois personagens principais, mas à medida que a história toma um rumo agridoce, o mesmo acontece com as cores. Tons mais frios tomam conta da tela quando a conexão dos personagens principais começa a falhar.

Gere uma história colorida com Captions

Com milhares de paletas de cores e LUTs disponíveis, encontrar a perfeita para seu próximo vídeo pode ser desafiador e demorado. Captions economiza esse tempo com seu gerador de esquema de cores embutido. Basta inserir um prompt de texto e o aplicativo produzirá paletas de cores relevantes para você escolher.

Com o Captions, você obtém uma potência de edição tudo-em-um que suporta vários formatos de vídeo, habilita legendas na tela, e comprime seu conteúdo para criar histórias de nível profissional.